Ofte kan et godt bilde beskrives ut i fra komposisjon og evne til å fortelle en historie, eller sagt på en annen måte, fotoets evne til å formidle fotografens opplevelse til betrakteren.
Det er du som definerer hva som er et godt bilde for deg. Imidlertid kan kjennskap til og forståelse for teknikk og virkemidler løfte kvaliteter ut av dine motiver som du ikke visste fantes der. En god komposisjon er et slikt virkemiddel.
Hva tar du bilde av og hvorfor? I hverdagsbildene som ofte betyr mye for oss er det gjerne de nære og kjære som er motiver. Da er det disse som skal ha all oppmerksomhet og ikke alt det andre som er rundt dere.
I disse to bildene er hensikten å forevige generasjoner i en hyggelig situasjon. I det første motivet ønsker fotografen utelukkende at personene skal vies oppmerksomhet, og zoomer inn på personene for å unngå støyende omgivelser. En god regel er at du alltid skarpstiller på øynene.
I neste bilde vil fotografen fange litt av omgivelsene fordi det bidrar til å fortelle historien. Hvitt sengetøy bidrar til å forsterke kontrastene i bildet, og bringer øyets fokus på den lille jenta og mormor. Legg også merke til kameravinkel. Bildet er tatt omtrent i hodehøyde med de to og alt annet som nattbord og veggpryd over senga er holdt utenfor bildekantene.
Kurver og linjer i et motiv kan skape spenning og interesse. En god komposisjon får øynene til å vandre rundt og utforske bildet. Diagonale og tydelige linjer skaper ofte dybe i fotoet og passer derfor godt til å lede øyet.
Det finnes en rekke ulike linjeføringer som danner basis for komposisjonen. Alt fra vannrette, loddrette, diagonale, l-formede, trekantede, draperiformet til s-formede linjer. Plasserer du viktige deler av motivet i disse usynlige linjene kan dette bidra til å skape spenst i bildeflaten.
I dette bildet ser du tydelig linjene som de gyldne løvet lager innover i bildet og skaper dybde. I det øverste bildet på siden ser du hvordan stien laget i tre lager nydelige linjer innover i bildet og mot havet som kan skimtes i bakgrunen. En relativt lav blenderåpning gjør at gresset de kanskje første ti metrene er skarpe, mens det derifra og ut mot horisonten er relativt uskarpt. Det skaper en liten anelse av bevegelse og mykhet i motivet uten at det tar bort for mye inntrykk.
Det gyldne snitt er en enkel tommelfingerregel som kan hjelpe deg å komponere bildet. Men husk at regler ikke alltid skal følges. Det er derimot viktig å vite når man bryter dem slik at man tar bevisste valg.
Det gyldne snitt får du ved å dele inn i motivet i 9 rektangler eller kvadrater. I krysspunktene vektlegger vi fokuspunkter, altså deler av personen(e), gjenstander osv som vi ønsker å fremheve eller skal være en hoveddel av motivet.
Ikke misforstå dette til at hvert krysspunkt må dekke en interessant og viktig del av motivet. Men et godt utgangspunkter at ett eller to punkter er dekket eller tett på.
Nå er du i ferd med å lage bedre minner fra livet ditt, husk at du 1) lagrer dem sikkert, 2) printer de beste ut til et album, klistrer noen på kjøleskapet eller rammer dem inn. Last ned Telenor Sikker Lagring og sikre de gode minnene dine ved å lagre bildene sikkert - og like sikkert printe dem ut !
Tips en venn om denne saken.